LUZ EN EL ARTE

Este libro explica el papel que ha desempeñado la luz en las obras de arte a lo largo de la historia con infinidad de ilustraciones. La luz en el arte muestra cómo los artistas han usado la luz en las pinturas y cómo han empleado la sombra ante la escasez de luz con obras de Giotto, Botticelli, Caravaggio, Vermeer, Courbet, Turner, Klimt, entre muchos otros para lograr la atmosfera deseada, expresar ideas y producir emociones en el espectador. También aborda teorías de Plato y Aristóteles, Descartes, Newton, Goethe y Chevreul. Este libro, que está profusamente ilustrado, constituye un libro de referencia perfecto para artistas, estudiantes, académicos y amantes del arte.

PERCEPCIÓN Y APLICACIÓN DE LA LUZ EN LA HISTORIA DEL ARTE

MARIANI, MASSIMO

Año: 2022
Encuadernación: rustica
Tamaño : 17,10 x 24,60 cm.
Páginas: 200